Есть такие иллюстраторы, как, например, Владимирский или Сутеев, рисунки которых нравятся всем. Ну или почти всем — есть и у их творчества противники, но таковых мало. Подавляющее большинство согласится, что для детских книг такие иллюстрации идеальны.
Татьяна Маврина более специфична. Но очень талантлива.
Есть мнение, что её рисунки, некая смесь импрессионизма с лубком, лучше оценят взрослые ценители, а дети такое искусство не воспринимают. Позволю себе с этим не согласиться и рассказать свои собственные детские впечатления.
Одной из моих любимых тонких книжек была русская народная сказка-песенка «Как у бабушки козёл». Это чудесное издание хранится у меня до сих пор, но самое главное — с самого детства оно осталось в душе. Меня не пугали нарисованные крупными мазками яркие звери, которых сейчас в интернет-обсуждениях называют страшными. Бабушка, несмотря на то, что была нарисована достаточно просто, напоминала мою собственную бабушку. Усиливал положительное восприятие текст на разноцветных страницах, который был не напечатан, а полностью нарисован художницей Татьяной Мавриной (она часто так делала).
У нас дома тогда была ещё одна книжка с иллюстрациями Мавриной — «Народные русские сказки из сборника Афанасьева». Как я узнал значительно позже, часть рисунков (изображения животных) были взяты из другого издания («Сказочные звери»). Но самым интересным в оформлении оказались первые буквы текста сказок. Почти каждая первая буква каждой сказки содержала в себе элемент схематической иллюстрации к содержанию. И рассматривал я эти буковки с большим интересом!
Так что имя Татьяны Мавриной мне запомнилось с ранних лет. И она не могла не появиться в рубрике «Художники, любимые с детства».
20 (7) декабря — 125 лет со дня рождения этой талантливой художницы, оригинального автора и… красивой модели!
На самом деле её звали Татьяна Лебедева. Но это слишком распространённая фамилия в среде художников, и начав карьеру, Татьяна подписывает свои работы псевдонимом — девичьей фамилией матери-дворянки.
Семья, кстати, была интересная. Родители — преподаватели, причём мама была даже директором нижегородского женского училища. Детей было четверо, и помимо Татьяны известным человеком стал её младший брат Сергей — будущий инженер, академик, один из создателей советских электронно-вычислительных машин.
В семье поддерживалась творческая атмосфера — занятия не только науками, но и фольклором, искусством. А за пределами дома, в родном Нижнем Новгороде и его окрестностях, среди природы и народной культуры — впечатления, оставшиеся у Татьяны на всю жизнь. «Много всего кругом» — говорила она. Но в искусство у Мавриной все эти впечатления войдут значительно позже.
В 1920 году Лебедевы переехали в Москву, а через год Татьяна поступила во ВХУТЕМАС. Так стартовала её художественная жизнь. И началось увлечение импрессионистами.
Масло, холсты… Пейзажи, натюрморты… Участие в коллективе художников под названием «Группа 13»…
Одно из основных и очень интересных направлений в искусстве Мавриной 30-х годов — обнажённая натура. Такие работы она называла «нюшками».
Во время учёбы Татьяна писала женское тело со скульптур, и была очень счастлива, когда впервые работала с живой моделью. Периодически в качестве натурщиц выступали коллеги-художницы — например, Ирина Софронова (после замужества — Евстафьева).
Портрет Софроновой Татьяна Алексеевна очень любила и даже не хотела расставаться с этой работой, когда её брали в Третьяковскую галерею. В дневниках Мавриной за 1973 год есть запись:
Открыла «Голую Ирину», и мне жалко ее отдавать в ГТГ. Так хорошо сияет ее тело, я сейчас так не напишу никогда!
Неоднократно она писала театральную актрису и художницу Ольгу Гильдебрандт-Арбенину. Маврина восхищалась ей и называла «Богиня Ольга».
Но чаще она создавала свои «нюшки» без натурщиц, по памяти, вспоминая женщин, увиденных в банях, на пляжах… И… в зеркале — Татьяна говорила, что «сама себе модель». Она считала себя красивой (и это вполне заслуженно), и писала об этом в своём дневнике.
Я красивая, хожу дома a’Naturele и любуюсь на себя в зеркало.
Любопытно, что и сама Татьяна Маврина не раз побывала в роли натурщицы, позируя своему супругу, художнику Николаю Кузьмину. Сохранились даже фото позирования на природе, которые не так давно были обнародованы в каталоге «Татьяна Маврина. Обнажённая натура».
Как бы ни была интересна эта тема, пора переходить к теме главной — детской книжке в творчестве Мавриной.
На перемены в стиле Мавриной повлияла война. Возможности заниматься живописью не было, но не рисовать она не могла. И почти каждый день зарисовывала карандашом улицы, здания Москвы. Заинтересовалась старинной архитектурой — церквями, монастырями. И после войны увлечение продолжилось.
Всё это отражалось в её работах.
Увлечение архитектурой породило увлечение фольклором. И после войны иллюстрирование детских книжек становится одним из основных занятий (при этом уличные зарисовки не прекращались).
Позже художница рассказывала:
Задумала я делать сказки еще во время войны, пленившись загорскими розовыми башнями, мысленно рисуя на обломанных тогда шпилях вместо простых флюгеров — пушкинского „золотого петушка“.
Но пока вдоволь не набродилась по московским улицам, разглядывая всякую старину, не поездила по старым городам; не посмотрела вдосталь народное искусство в музеях, книгах, в деревнях; не нарисовалась всего этого всласть, я не принималась за сказки.
Произведения Александра Сергеевича Пушкина были для Татьяны Алексеевны основополагающими. С самого раннего детства она знала наизусть «У лукоморья». У них с сестрой был даже «Театр царя Салтана» — они делали рисунки к сказке и устраивали домашние представления, подсвечивая рисунки лампой и зачитывая строчки.
Именно со сказок Пушкина началось настоящее книжное творчество Мавриной. Около тридцати лет она работала над ними, создавая всё новые и новые варианты. Даже поучаствовала в создании мультфильма «Сказка о рыбаке и рыбке». По изданиям разных времён можно наблюдать, как меняется её манера — сначала иллюстрации в традиционном стиле, потом — в более ярком, контрастном, «лубочном», «примитивистским». Поздние издания — это уже стиль Мавриной, который ни с кем не спутаешь.
Поначалу выходили отдельные сказки Пушкина с рисунками Мавриной. Позже появился огромный сборник, включающий даже неоконченную «Сказку о медведихе». Так что у Пушкина не осталось ни одной сказки, которую бы не иллюстрировала Маврина!
Этот сборник стал итогом мавринской пушкинианы. Итогом неоднозначным — не всем эта манера нравилась. Некоторые коллеги обвиняли Маврину в формализме, и среди них были такие замечательные художники, как Рачёв и Дехтерёв (который сам много работал над Пушкиным, но в реалистической манере).
Помимо Александра Сергеевича, Татьяна Алексеевна иллюстрировала в основном народные сказки.
Причём как для книжек, так и для диафильмов.
Маврина не только иллюстрировала сказки — она даже придумывала тексты к своим рисункам. Так появилось несколько замечательных книжек с её авторством.
«Сказочные звери» — животные, популярные герои сказок, по очереди приходят в сад.
«Пряники пекутся, коту в лапы не даются» — тут Маврина сделала героями книжки фигурные пряники, написав текст в духе народных прибауток.
«Птицы на море» — о собрании пернатых, на основе народных песенок.
«Сказочная азбука» — яркая книжица, где в каждую букву вписан персонаж (или даже предмет) из русских народных сказок, в имени или названии которого есть эта самая буква.
А ещё есть чудесный цикл изданий — совместная работа Мавриной и писателя Юрия Коваля. Редактор издательства «Детская литература» Леокадия Лигот, которая видела пейзажи Татьяны Алексеевны и читала заметки о природе Коваля, решила, что они идеально подходят друг другу. Под готовые пейзажи и портреты, предложенные Мавриной, Коваль подредактировал свои тексты, к некоторым рисункам написал новые. Так появилось шесть необычных книжечек — «Стеклянный пруд», «Заячьи тропы», «Журавли», «Снег», «Бабочки», «Жеребёнок».
В 1976 году Татьяна Маврина была удостоена Премии имени Андерсена— за вклад в развитие детской иллюстрации. Она — единственный лауреат этой премии в СССР!
Своя страна отметила художницу раньше, в 1975 — Государственной премией СССР.
Татьяна Алексеевна Маврина прожила долгую жизнь — 95 лет. Даже в глубокой старости не переставала рисовать. Чаще всего — цветы.
Светлая память!
Другие публикации на тему: «Художники, любимые с детства»:
Благодаря таким фактурным и харизматичным актёрам, как Виталий Леонов, при просмотре фильмов кажется, что в…
Виктор Махмутов относится к тем актёрам, имена которых не знают даже любители советского кино. Такова…
Продолжаем разбирать примеры ложной коллективной памяти зрителей. Первую часть можно прочитать здесь: «Смирительная рубашка Шурика,…
Если бы не социальные сети, я бы и подумать не мог, насколько часто невнимательные зрители…
Как вы думаете, кто снимался у Эльдара Рязанова чаще всех? Появление в кадре самого режиссёра…
Прекрасной и неповторимой, очаровательной и восхитительной Ирине Алфёровой — 75 лет (исполнилось 13 марта)! Ирина…